¿Cuál es el valor de la obra de arte?

* ¿Cuál es el valor de la obra de arte?

• Lo que se paga por ella.

• Lo que se pagará por ella.

• Lo que digan las autoridades –generalmente, las educativas-

• Lo que digamos los que nunca vamos a pagar por ellas.

• Otras posibilidades.

¿Tiene algún derecho “humano” la obra de arte?

• ¿Debemos conservar las obras de arte del pasado?

– Es imposible conservar todas.
– ¿Cómo decidimos cuáles sí y cuáles no?
– ¿Tiene el arte dueño?
– ¿El artista es el dueño?
– ¿Puede hacer su dueño lo que desee con ellas?
– Tenga o no dueño, ¿es lícito modificar una obra de arte?* ¿Llegará o ha llegado ya el fin del arte?

• ¿Hablamos del fin del arte o de algunas formas de expresión artísticas o del fin de algunos artistas?

• ¿Sospechamos que cada vez hay más “tomaduras de pelo” en el mundo del arte?

• ¿A qué lo atribuimos?

• Si sospechamos que estamos llegando al final de algunas formas de expresión, creemos que esto se debe a que:

– El punto de partida ideológico de la obra de arte está totalmente equivocado. Por desgracia, esto no le sucede a unas obras; se trata de ideologías mayoritarias.
– A que se ha prescindido completamente de la opinión del público, del espectador, comprador.
– A que uno de los mayores clientes es la administración pública y ésta carece de criterio.
– A que el arte es una forma ligada a sociedades pasadas, periclitadas y nada significa actualmente.
– Hemos acabado o estamos a punto de acabar todo lo que se podía hacer; formalmente, hemos agotado cualquier posibilidad significativa de comunicación.* ¿Por qué es imposible tener criterios comunes en la población, poblaciones respecto al arte?

• ¿Por qué en el pasado sucedía mucho menos el problema anterior?

• ¿Lo que ha sobrevivido a generaciones es lo valioso?

• ¿Por qué, sin embargo, tiene tanto prestigio la palabra joven, en el arte?

• Diferencia de criterios en el mundo del arte: Cuestión de gustos, de educación, de desconocimiento.

• ¿Quién entiende de arte?

– Cualquiera.
– El público interesado, culto.
– Los especializados en arte.
– Los artistas.
– Nadie.* ¿Qué conocimiento nos aporta la obra de arte?

• De la sociedad que lo hizo.

• De la psicología de quién lo hizo.

• Sobre nosotros mismos,

– Al hacernos mirar lo que siempre hemos mirado de otro modo.* Mitos que tenemos sobre los artistas y el arte.

• El artista poseído por la divinidad.

• La construcción de la vida como obra de arte.

• El arte como obligación, exigencia, casi como religión.

• El artista fuera de la sociedad.

* Bien y belleza. Interferencias.

* Arte y elitismo. Comentar la siguiente frase: “Si es para todos, no es arte. Si es arte, no es para todos.”

* ¿Tiene algo que ver lo que se consume mayoritariamente con el gran arte minoritario?

• Revistas ilustradas, fotonovelas, canciones pop, diseño industrial, fotografía erótica, publicidad, videojuegos ¿cuándo son y cuándo no son arte?

• Influencias de un lado al otro, de ida y vuelta.

• ¿Desde cuándo existe el mal gusto? ¿Es el mal gusto un prejuicio de clase? ¿Hay varios tipos de mal gusto? ¿Cuáles se salvarán?

• ¿Por qué antes de la revolución industrial no existía el mal gusto?

• ¿Por qué el mal gusto sólo existe en Occidente?

• ¿Cuál es la diferencia que existe entre la pintura “El beso” de Klimt, “El beso” de Klimt, en un huevo de Pascua ruso y “El beso” de Klimt, en una porcelana de Lladró?

*El arte y el pasado y el futuro.

• ¿Por qué cambia el valor de la obra de arte e incluso la propia obra de arte con el paso del tiempo?

• ¿Qué es un clásico?

• ¿Por qué no se puede hacer otra vez lo mismo?

• ¿Por qué no puede existir arte sin una tradición artística que la sustente?

• ¿Por qué siempre es posible crear algo distinto de lo que se haya realizado antes?

• ¿Ha progresado alguna vez el arte? ¿Cuándo y cómo?

* El valor de la obra de arte reside en:

• El dominio técnico, la maestría del artista.

• El esfuerzo, la cantidad de trabajo.

• Las buenas intenciones que haya detrás.

• La intensidad de la emoción que suscite la obra.

• La intensidad de la emoción que aparentemente se ha necesitado para crear la obra.

• La opinión mayoritaria.

• El opinión de quiénes entienden de ello.

* Mediocridad, medianía y obra maestra.

• ¿En qué se influyen?

• ¿Podrían existir unas sin otras?

• ¿Es la obra maestra la que sobrevive?

• ¿Por qué en Occidente –y sólo en el actual Occidente- hay una enorme distancia entre los tres conceptos?

* Diferencias entre el arte actual y el de antes.

• El de antes, se podía enseñar (la técnica necesaria para elaborarlo). Ahora, no está claro.

• A casi nadie, se le enseñaba a disfrutar de ello, estaba realizado, en general, para los poderosos. Pero, gran paradoja, casi todo el mundo lo disfrutaba.

• Un poderoso, encargándola, podía tener casi siempre una gran obra de arte. Ahora, no siempre es así.

• El poderoso antiguo tenía opinión artística, el actual, casi nunca.

* Utilidad del arte. El arte no vale para nada, así que ¿Por qué han rendido tantos beneficios incluso económicos?

• El Escorial a Madrid.

• El David de Miguel Ángel a Florencia.

• Mozart a Viena y Salzburgo.

• Muchos más ejemplos.

* ¿Por qué, con el arte que existe, nos sobra?

• ¿Se necesita el arte con los viajes a precio reducido, el aire acondicionado en casa y en el coche y con tipos de interés históricamente bajos?